fbpx

Ode on a Grecian Urn Bangla Summary (বাংলায়)

Key Facts

  • Author: John Keats (1795-1821)
  • Original Title: “Ode on a Grecian Urn”
  • Title of the Author: The Poet of Beauty 
  • Written Date: May 1819.
  • Published Date: Anonymously in Annals of the Fine Arts for 1819
  • Form: Five 10-line stanzas
  • Meter: Iambic Pentameter
  • Tone: Melancholic 
  • Genre: Ode
  • Total Lines: 50
  • Stanzas: 5
  • Rhyme Scheme: abab (cdedce) (last six lines vary from stanza to stanza; never couplets)
  • Time Setting: May 1819
  • Place Setting: John Keats is set in an ancient Greek scene, with the urn as the central focus

Background: ১৮১৯ সালে জন কিটস তার ডাক্তারি পেশা পরিত্যাগ করেন এবং সম্পূর্ণরূপে কবিতা লেখায় মনোযোগ দেন। তিনি সারাটা জীবন অর্থনৈতিক দুরবস্থার মধ্য দিয়ে অতিক্রম করেছেন। এছাড়াও দুঃখ প্রশ্ন এবং প্রিয়জনদের মৃত্যু তাকে বারবার কাঁদিয়েছে। তাই তিনি পৃথিবীর দুঃখ কষ্ট ভুলে সাময়িক শান্তি পেতে কল্পনার জগতে হারিয়ে যেতে পছন্দ করতেন। একবার জন কিটস লন্ডনের একটি যাদুঘরে গিয়ে এই গ্রেসিয়ান আর্ন দেখেন। এই আর্নের কারুকাজে মুগ্ধ হয়ে তিনি এই কবিতাটি লেখেন।

Selected Quotations 

“Thou still unravish’d bride of quietness,

Thou foster-child of silence and slow time,”

Explanation: In these lines, the speaker addresses the Grecian urn as an untouched symbol of serenity and timelessness.

“Heard melodies are sweet, but those unheard

Are sweeter;”

Explanation: In this line from Keats’ poem, he suggests that the beauty of imagined or unexperienced pleasures is even greater than those we’ve encountered.

“She cannot fade, though thou hast not thy bliss,

For ever wilt thou love, and she be fair!”

Explanation: In these lines from “Ode on a Grecian Urn” by John Keats, the speaker is highlighting the timeless beauty of the scene depicted on the urn, suggesting that the beauty of the urn’s subject, a woman, will never fade, and the love for her will endure forever.

ইউটিউবে ভিডিও লেকচার দেখুনঃ


“Beauty is truth, truth beauty,—that is all

Ye know on earth, and all ye need to know.

Explanation: In this line from “Ode on a Grecian Urn” by John Keats, the speaker suggests that beauty and truth are interconnected and that understanding this connection is essential in life.

Powerful Symbols

Grecian Urn: The central symbol of the poem is the Grecian urn itself. It represents a timeless work of art frozen in time, capturing a moment of beauty forever. The urn symbolizes the enduring power of art to transcend the limitations of mortality.

Cold Pastoral: The phrase “Cold Pastoral” symbolizes the idea that the scenes on the urn lack the warmth and vitality of real life.

Heard Melodies: The unheard melodies on the urn symbolize the idea that some experiences and emotions are more profound when they remain unexpressed or unfulfilled.

Sylvan historian: This phrase symbolizes the urn as a silent storyteller or historian of the past, preserving moments and stories for future generations.

Beauty and Truth: Throughout the poem, there’s a tension between the idealized beauty of the scenes on the urn and the harsh truths of life. This symbolizes the contrast between the perfect world of art and the imperfect, transient world of reality.

google news

Literary Devices 

Imagery: Keats uses vivid imagery to paint a picture of the scenes depicted on the urn, allowing readers to visualize the frozen moments in time.

Symbolism: The urn itself is a symbol of timeless beauty and art. It represents the permanence of art compared to the fleeting nature of human life.

Personification: Keats personifies the urn, addressing it as if it were a living being with thoughts and feelings, which adds depth to the poem.

Alliteration: The repetition of consonant sounds in words, such as in “Thou still unravish’d bride of quietness,” creates a musical quality in the poem.

Metaphor: The lines “Beauty is truth, truth beauty” can be seen as a metaphorical statement about the nature of art and beauty, suggesting they are inseparable.

Hyperbole: Keats uses exaggerated language to emphasize the enduring nature of the scenes on the urn, describing them as “For ever warm and still to be enjoyed.”

Dominated Themes

Beauty and Permanence: The poem celebrates the timeless beauty captured on the Grecian urn. It contrasts the ephemeral nature of human existence with the enduring beauty of art.

Art and Imagination: Keats extols the power of art to transport the viewer into different worlds and times. The urn becomes a canvas that allows the imagination to roam.

Time and Transience: The poem reflects on the fleeting nature of life and the inevitability of change. The frozen scenes on the urn starkly contrast to the passage of time in the real world.

Love and Desire: Keats explores the theme of love and desire, highlighting the passionate, unfulfilled yearning of the figures on the urn. Their love remains eternal but unattainable.

The Role of Art in Society: Keats raises questions about the role of art in society and its ability to transcend the limitations of the human experience.

Ode on a Grecian Urn Bangla Summary

কবিতা লেখার অনুপ্রেরণা: “Ode on a Grecian Urn” জন কিটসের একটি উল্লেখযোগ্য কবিতা। এটি ১৮১৯ সালে প্রকাশিত হয়। এই কবিতায় কবি শিল্প এবং জীবনের মধ্যে তুলনামূলক আলোচনা করেছেন। জন কিটস লন্ডনের একটি যাদুঘরে গিয়ে এই গ্রেসিয়ান আর্ন দেখেন এবং তার কারুকাজে মুগ্ধ হয়ে এই কবিতাটি লেখেন।

গ্রেসিয়ান আর্নের বর্ণনা: কবিতার প্রথম স্ট্যাঞ্জাতে কবি গ্রেসিয়ান আর্নের বর্ণনা দিয়েছেন। কবি গ্রেসিয়ান আর্নকে নিরব, পবিত্র বলে উল্লেখ করেছে যা সময়ের সাথে কখনও পুরনো হয়না। গ্রেসিয়ান আর্নের গায়ে খচিত ছবিগুলো যেন ইতিহাস বর্ণনা করছে। তিনি ভাবতে থাকেন এই ছবিগুলো কি কোনো দেবতার, নাকি কোনো মানুষের।

গ্রেসিয়ান আর্নের উপরের অঙ্কিত একটি ছবির বর্ণনা: দ্বিতীয় স্ট্যাঞ্জাতে কবি গ্রেসিয়ান আর্নের উপরে অঙ্কিত একটি ছবির কথা বলেন। ছবিতে গাছের নিচে বসে থাকা এক যুবক ছেলে বাঁশি বাজাচ্ছে। কবির কান সেই বাঁশির সুর শুনতে পাচ্ছে না। তবে এই শুনতে না পাওয়া সুরটাই যেন কবিকে অনেক বেশি মুগ্ধ করছে। এরপর কবি বলেন যে এই যুবক তার বাঁশি বাজানো কখনও থামবে না। না সেই প্রেমিক তার প্রেমিকাকে কিস করতে পারবে। কারণ তারা কেবলই ছবি মাত্র। তবে প্রেমিকের দুঃখ পাওয়ার প্রয়োজন নেই। কেননা এই প্রেমিকের ভালোবাসা এবং তার প্রেমিকার সৌন্দর্য চির সতেজ। কখনও নিঃশেষ হবেনা। 

চিরস্থায়ী পরিবেশের বর্ণনা: তৃতীয় স্ট্যাঞ্জাতে কবি গাছের কথা বলেন। এই গাছের পাতা কখনও ঝরবেনা। আর এখানে বসন্তকালও শেষ হবে না। বাঁশির গান সবসময়ই নতুন থাকবে। প্রেমিক প্রেমিকার ভালোবাসাও চিরযৌবনা। এদের কারোরই কোনো মানবিক চাহিদা নেই। 

গ্রামের অবস্থা তুলে ধরা: চতুর্থ স্ট্যাঞ্জাতে কবি আর্নের উপরে অঙ্কিত তৃতীয় ছবি নিয়ে কথা বলেন যেখানে গ্রামবাসীরা একটি বাছুর স্যাক্রিফাইস করার জন্য একত্রিত হয়েছে। পুরো গ্রামে এখন এক নিরবতা বিরাজ করছে। কিন্তু সেখানে এমন একটি জীবন কেউ নেই যে তাকে এই নিরবতার কারণ জানাবে। 

গ্রেসিয়ান আর্নের অমরত্ব: পঞ্চম স্ট্যাঞ্জায় কবি গ্রেসিয়ান আর্নের অমরত্ব নিয়ে কথা বলেন। যখন কবির প্রজন্ম কালের বিবর্তনে হারিয়ে যাবে তখনও এই গ্রেসিয়ান আর্ন টিকে থাকবে। কবি বলেন, গ্রেসিয়ান আর্ন একটি কথাই জানে আর তা হচ্ছে “সৌন্দর্যই সত্য, সত্যই সৌন্দর্য।” এই শিক্ষা গ্রেসিয়ান আর্ন যুগে যুগে সবার মাঝে বিলিয়ে দিবে বলে কবির বিশ্বাস।

Read Also: Ode on Melancholy Bangla Summary

Mr. Abdullah
Mr. Abdullah
This is Mr. Abdullah, a passionate lover and researcher of English Literature.

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here

ফেসবুক পেইজ

কোর্স টপিক